آموزش عکاسی مدلینگ

آموزش عکاسی مدلینگ

آموزش عکاسی مدلینگ به عنوان یکی از هنرهایی که به ثبت وقایع می پردازد، در همه جای جهان کاربرد دارد.

این هنر روی موضوعات واقعی تمرکز می کند. عکاس ها با رعایت اصول عکاسی این هنر را انجام می دهند.

باید عکس ها دارای ویژگی هایی باشند که باعث جذب بیننده شوند و مفاهیم مورد نظر در ذهن عکاس را برسانند.

 

هنر آموزش عکاسی مدلینگ نیز مانند نقاشی یا هر هنر دیگری دارای سبک و روش های مخصوص به خود می باشد و هر عکاس می تواند سبک خود را داشته باشد.

در ادامه، مطالب بیشتری در مورد آن را در اختیارتان قرار می دهیم.

• عکاسی مفهومی

در آموزش عکاسی مدلینگ حرفه ای مفهومی می توان آن چه در ذهن عکاس وجود دارد را به راحتی ببینیم.

به این صورت که تصویری که عکاس ارائه می دهد می تواند ذهن بیننده را درگیر کند و آن را وادار به تفکر در مورد موضوع خود کند.

• عکاسی کوبیسم

نگاه سبک عکاسی کوبیسم نگاهی متفکرانه و متفاوت به جهان هستی است، که در این نوع سبک از عکاسی تصویر به نظر پیچیده و درهم به نظر می آید و با توجه بیشتر می توان به هدف عکاس پی برد.

• عکاسی ماکرو

این نوع سبک از عکاسی بیشتر موضوعاتی مانند عکاسی از جنگل، کوه، حشرات، گل ها و در کل طبیعت را مدنظر قرار می دهد.

• عکاسی انتزاعی

در این نوع از سبک هنر عکاسی قوه تخیل عکاس از اهمیت ویژه ای برخوردار است و به طور مستقیم در تصویری که به وجود می آید دخالت دارد.

برای آموزش عکاسی مدلینگ باید به نکات ساده ای توجه کنیم. این نکات به ما کمک می کند تا با استفاده از آن ها عکس های حرفه ای و با کیفیت تری بگیریم.

 

• استفاده کردن از نور در عکاسی

زمان بندی خود را به شکلی تنظیم کنید که در زمان عکاسی به شرایط نوری صحیح دسترسی داشته باشید. مسلما عکاسی کردن زیر آفتاب مستقیم نیمروز چندان ایده آل نیست.

نور در این زمان از روز بسیار شدید است و باعث رنگ و رو رفته شدن سوژه و ایجاد سایه های زننده می ‌شود.

• به تجهیزات دوربین اهمیت دهید

در عکاسی باید به تجهیزات دوربین عکاسی خود برای این که بتوانید به یک عکس با کیفیت و ایده آل برسید توجه کنید. برای گرفتن عکس های عالی، نیازی به تجهیزات گران قیمت

یا تعداد زیادی تجهیزات مختلف ندارید. یک دوربین، یک یا دو لنز و یک سه پایه هم می تواند برای یک تازه کار، کاملا کافی باشد.

ایزو چیست؟

ایزو یا همان حساسیت به صورتی است که با تنظیم کردن آن می توانید دوربین خود را طوری تنظیم کنید که به نور حساس تر شود یا دوربین به نور حساسیت کمتری نشان دهد.

شاتر چه کاربردی در دوربین عکاسی دارد؟

 شاتر یک پرده است که در جلوی سنسور دوربین و در داخل بدنه قرار گرفته و با حرکت خود باعث باز شدن مسیر رسیدن نور به سنسور و یا مانع آن می شود و سرعت آن هم قابل تنظیم کردن می باشد.

مثلث نور دهی چیست؟

مثلث نور دهی اصطلاحی می باشد که باید آن را در ذهن خود تصور کنید. روی هر رأس آن یک اسم وجود دارد که شما با تنظیم کردن آن اسم ها روی دوربین و فهمیدن رابطه شان می توانید نور دهی کنید.

در این روش چون سه عامل برای نور دهی به یک دیگر وابسته هستند، به آن مثلث نور دهی می گویند، که این نکته در آموزش عکاسی مدلینگ بسیار قابل توجه قرار گرفته است.

 

نور دهی

نور دهی یعنی اعلام کردن یک سری شرایط به دوربین و ثبت کردن عکس با آن،

یعنی تعیین مقداری که نور به سنسور و یا فیلم دوربین تان می رسد.

دیافراگم

دیافراگم اسم نوعی تیغه می باشد که درون لنز دوربین عکاسی شما قرار گرفته است

و این تیغه ها در کنار هم قرار می گیرند که یک روزنه بین آن ها ایجاد شده است.

لوکیشن

قبل از آموزش عکاسی مدلینگ و پرتره به صورت مجدد یک بار دیگر همه چیز را آماده کنید.

خیلی مهم است که لوکیشن مورد نظر را از قبل انتخاب کنید.

در فضا راه بروید، رنگ ها، اشیا و ساختمان های موجود در منطقه را بررسی کنید.

سعی کنید تصور کنید که دوست دارید مدل ها چگونه ژست بگیرند و چه چیزی را باید با ظاهر و ژست خود منتقل کنید و روی جزییات متمرکز شوید.

 

مدل ها

مدل ها باید به دقت توسط شما انتخاب شوند. مطمئن شوید که آن ها ویژگی ها و کیفیت هایی داشته باشند که موجب ارتقای عکس شما شوند.

خود مدل به تنهایی می تواند نتیجه عکس شما را به کلی تغییر دهد، بنابراین ضروری است که مدلی پیدا کنید که مد نظرتان است.

تجهیزات

تجهیزات مناسب باید همیشه آماده و در اختیار شما باشند. بهتر است تجهیزاتی

که به نظر غیر ضروری می رسند را همراه خود ببرید

تا بعدا هنگام عکاسی مدلینگ و پرتره به دردسر نیافتید.

پس از به اتمام رسیدن زمان آموزش عکاسی مدلینگ حرفه ای و مسلط شدن کامل به کار،

سعی کنید با همکاران و مدل های خود ارتباط برقرار کنید. به آن ها اجازه دهید که در برنامه ریزی و تصویر سازی شما شرکت کنند.

بدون نگرانی هر آن چه که مد نظر تان است را دقیقا از آن ها درخواست کنید. شما به عنوان یک عکاس مدلینگ و پرتره، کارگردان صحنه خود هستید.

اگر کسانی که با شما کار می کنند بدانند شما در نهایت به چه چیزی می خواهید برسید،

بهتر می توانند به شما کمک کنند و روی کار خود تمرکز داشته باشند. همیشه اعتماد به نفس خود را حفظ کنید،

اگر استرس و عدم اطمینان خود را نشان دهید،

همکاران و مدل های شما نیز همین احساس را پیدا می کنند و نتیجه اش یک کار ضعیف است.

 

همچنین یکی دیگر از عوامل موثر بر کار بهتر، فاصله از سوژه مورد عکاسی می باشد.

یعنی هرچه فاصله سوژه بیشتر باشد قسمت های بیشتری از تصویر از سمت جلو به عقب در فوکوس قرار خواهند گرفت.

هرچه به سوژه نزدیک تر باشید قسمت های کم تری از عکس شارپ و در فوکوس خواهند بود.

هرچه به سوژه نزدیک تر باشید ایجاد عمق میدان کم راحت تر است.

فاصله از سوژه توسط فاصله کانونی لنزی که استفاده می کنید تعیین خواهد شد.

اما به یاد داشته باشید که با لنزهای با فاصله کانونی طولانی تر نیز به سادگی می توانید عمق میدان کم را ایجاد کنید،

زیرا نزدیک شدن بیش از اندازه به سوژه باعث ایجاد اثرات نامطلوب در عکس می شود.